Искусство 3D: Как создаются модели для видеоигр

Полный разбор роли 3D моделей в разработке игр: от создания до применения. Где брать и как использовать — рассказываем подробно.

Если ты хоть раз играл в видеоигру — ты уже сталкивался с 3D моделями, даже не подозревая об этом. Персонажи, здания, оружие, деревья, монстры, даже скромная каменная плитка под ногами героя — всё это создано вручную или с помощью специализированного ПО. Это и есть 3D модели. Без них современный геймдев был бы невозможен.

С каждым годом игры становятся всё красивее, реалистичнее и масштабнее. И главную роль в этом играют именно 3D художники и моделлеры, которые создают объекты, окружающие нас в виртуальных мирах. Эта статья — путеводитель по миру 3D моделей, их создания, применения и источников.


Что такое 3D модель: простыми словами

3D модель — это цифровое представление объекта в трёхмерном пространстве. Она создаётся с использованием координат X, Y и Z, что позволяет увидеть объект со всех сторон и интегрировать его в игру. В отличие от двухмерных изображений, 3D модели можно крутить, анимировать, масштабировать и взаимодействовать с ними в реальном времени.

Они бывают разной сложности — от простых низкополигональных объектов до фотореалистичных моделей с множеством деталей и текстур. Всё зависит от потребностей проекта: мобильные игры требуют лёгких моделей, а ААА-тайтлы могут себе позволить более тяжёлые и детализированные.


Из чего состоит 3D модель?

На первый взгляд, модель — это просто фигура. Но на деле за каждой 3D моделью скрывается сложная структура. Основные компоненты:

  • Меш (Mesh): каркас объекта, состоящий из вершин, рёбер и полигонов. Это основа, как скелет у человека.
  • UV-развёртка: позволяет «развернуть» поверхность модели, чтобы наложить на неё текстуру, как обёртку на коробку.
  • Текстуры: изображения, накладываемые на меш, чтобы придать модели цвет, блеск, шероховатость и другие свойства.
  • Нормали, карты высот и другие шейдинговые элементы: используются для создания глубины и реализма без увеличения количества полигонов.
  • Анимация и риггинг: позволяют оживить модель — дать ей движения, мимику и взаимодействие с окружением.

Как создаются 3D модели для игр

Создание модели — это не просто рисование в 3D. Это целый процесс, включающий:

  1. Концепт-арт: На бумаге или в цифровом виде создаётся представление будущего объекта. Тут решается, как он будет выглядеть, какие у него будут детали.
  2. Моделинг: Используются программы вроде Blender, 3ds Max, Maya или ZBrush для создания базовой формы.
  3. Скульптинг: При необходимости детализируется высокая версия модели.
  4. Ретопология: Перевод высокого полигона в низкополигональную версию для оптимизации в играх.
  5. UV-развёртка и текстурирование: Подготовка к наложению текстур, создание PBR-текстур.
  6. Импорт в движок: Модель загружается в игровой движок — Unity, Unreal Engine и т.д., где анимируется и используется в игровом окружении.
Читайте также:  Как открыть интернет магазин в ВК

Где брать готовые 3D модели

Конечно, не всегда есть время или ресурс создавать всё с нуля. Особенно в инди-разработке или при прототипировании. Тут на помощь приходят сайты, предлагающие готовые 3D модели.

Один из таких источник 3d-model.net, где можно скачать широкий ассортимент 3D моделей для различных нужд: персонажи, окружение, техника, оружие, мебель, еда и даже эффекты. Некоторые модели бесплатные, другие — платные, но высокого качества и с лицензией, подходящей для коммерческих проектов.


Как выбрать подходящую модель

Важно учитывать несколько факторов перед скачиванием или покупкой:

  • Формат файла: поддерживает ли его ваш 3D-редактор или игровой движок (например, .fbx, .obj, .blend и др.).
  • Количество полигонов: оптимально ли оно для вашей игры?
  • Наличие текстур и анимаций: готова ли модель к использованию или её придётся дорабатывать?
  • Лицензия: можно ли использовать модель в коммерческих целях?

Выбирать стоит не только глазами, но и с учётом технических требований проекта. Иногда красивая модель может просто «убить» производительность в игре.


3D модели и жанры игр

Каждый жанр требует своего подхода к моделям. В аркадах и мобильных проектах — чем проще, тем лучше. Там на первом месте — производительность и минимализм. В шутерах, RPG и симуляторах ставка делается на реализм и детализацию.

А если говорить о VR и AR — то тут требования совсем другие: идеальное взаимодействие с пространством, точные коллизии, а также высокая оптимизация.


Тренды и будущее 3D моделирования

С развитием технологий появляются новые подходы. Например, фотограмметрия — создание моделей на основе фотографий настоящих объектов. Или нейросети, генерирующие модели по текстовому описанию. Также активно развивается рынок 3D-сканирования, что даёт возможность воссоздавать реальный мир в цифре.

А ещё всё чаще применяется процедурная генерация, где 3D объекты создаются автоматически по заданным параметрам. Это значительно ускоряет разработку и особенно полезно для генерации окружения.


Заключение: 3D модели — это не просто картинка

3D моделирование — это целая вселенная, без которой невозможна ни одна современная видеоигра. Это не просто красивые картинки, а важнейшая часть геймдева, от которой зависит атмосфера, геймплей и визуальная подача. Будь ты разработчиком, художником или просто интересующимся — понимание основ 3D моделей откроет новые горизонты в создании собственных виртуальных миров.

И не забывай — если тебе срочно нужна качественная модель, загляни на 3d-model.net, там точно найдётся что-то полезное для твоего проекта.

Олег Гогетов
Олег Гогетов

Олег - опытный стратегический игрок и педагог в мире виртуальных аркад. Его багаж знаний исходит из многолетнего опыта и глубокого понимания игровой механики. В своих гайдах он стремится делиться не только тактиками и советами, но и пытается вдохновлять игроков к поиску собственных стратегий победы.

Статей: 132
Подписаться
Уведомить о
guest

0 комментариев
Старые
Новые Популярные
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
0
Оставьте комментарий! Напишите, что думаете по поводу статьи.x